Os melhores filmes do Festival de Cinema de Toronto (até agora)

Durante os primeiros dias aqui em Toronto, o maior assunto das conversas não foram os filmes. Era que a escada rolante no local principal da imprensa, o Scotiabank Theatre, não estava funcionando. Cada vez que você entrava neste multiplex, você tinha que subir 75 escadas íngremes apenas para chegar à sua exibição. Se você acha que os críticos de cinema reclamam dos filmes, deveria tê-los ouvido falar que precisam fazer como cabras montesas. Alguém até criou um Twitter @TiffEscalator - (“Estou quebrado”) cheio de piadas amargas.

Felizmente, as coisas pareciam melhores quando você realmente entrava nos cinemas. Claro, houve alguns insucessos, como a adaptação respeitosamente sombria de Ewan McGregor dePastoral Americana, o que teria sido mais agradável se fosse pior. Mas há filmes sobre os quais você vai ouvir muito também.

Oito anos atrás,Slumdog Millionaireveio a Toronto, e diante dos meus olhos - eu estava lá na primeira exibição - passou de um filme que quase não foi lançado para o eventual vencedor de Melhor Filme. Tive a mesma vibração assistindo Garth Davis'sLeão, a elegante e emocionante história verdadeira de Saroo Brierley, um menino de 5 anos (Sunny Pawar) de uma obscura aldeia indígena que se separa de sua mãe e vagueia sozinho por Calcutá até ser adotado por um gentil casal da Tasmânia (interpretado por Nicole Kidman e David Wenham) e criado para se tornar um australiano normal que navega, vai a discotecas e tem uma ótima namorada (Rooney Mara). Mas aos 25, Saroo (agora interpretado por Dev Patel, em seu papel mais maduro) torna-se obcecado em encontrar sua mãe e seu irmão há muito perdidos e começa a usar o Google Earth para rastreá-los.

Este é o tipo de filme que poderia facilmente pular para cima e para baixo em seus dutos lacrimais e, perto do final, ele pula um pouco. Mas durante a maior parte de suas duas horas,Leãoconta sua história com eficácia discreta, capturando os olhares distintos da Índia e da Tasmânia, evocando a solidão assustadora de ser uma criança sozinha em uma grande cidade (Pawar tem uma presença de tela incrivelmente atraente) e mostrando o campo minado emocional que surge quando você está essencialmente arrancado da pobreza abjeta e solitária e levado de helicóptero para uma vida de privilégio amoroso. Não seria verdade dizer que não havia um olho seco na casa, mas a maioria deles estava úmida. Se você estivesse procurando um filme perfeitamente adequado para a temporada de premiações, seria este, em dobroLeãopertence ao Steve Jobs da campanha moderna do Oscar, Harvey Weinstein, que certamente fará o que for preciso - incluindo arrecadar a prata da família - para tornar este não apenas um mega-sucesso, mas um que carregue estatuetas.

Eu gostaria de pensar que haverá possibilidades de prêmios paraLuar, o belo e comovente novo filme de Barry Jenkins que é um dos melhores filmes americanos deste ano. Dividida em três seções separadas, é a história de Chiron (interpretado por três atores), que começa como um garoto afro-americano 'soft' (e mais tarde gay) em Miami com uma mãe drogada (Naomie Harris) e valentões que o aterrorizam em escola, mas finalmente encontra sua verdadeira natureza após uma longa luta. Embora isso possa parecer familiar, Jenkins conta sua história com brilho impressionista, evitando todos os clichês e armadilhas previsíveis e ganhando atuações incríveis. Ele consegue o melhor desempenho de Harris e uma reviravolta sensacional e totalmente surpreendente de Mahershala Ali como um traficante de drogas sensível (o ator foi indicado ao Emmy por seu trabalho emCastelo de cartas) que é extraordinariamente carismático e interessante. Embora o filme seja pequeno e pessoal, ele foi produzido pela empresa de Brad Pitt e está sendo lançado pela A24, então tem um grande poder impessoal por trás dele.

Claro, um filme não precisa ser ótimo para conter coisas que valem a pena assistir. Esse é o caso de Adam Leon'sVagabundos, um romance sobre um jovem imigrante polonês (Callum Turner) e uma garota falida de Pittsburgh (Grace Van Patten) que se envolve em uma trapaça envolvendo uma pasta perdida que é principalmente uma desculpa para eles ficarem juntos por tempo suficiente para se apaixonarem . Leon é um diretor amavelmente desleixado, cuja narrativa delicada depende muito do charme de seus atores. Nesse caso, suas estrelas são maravilhosas. Turner poderia ser o irmão mais novo mais doce e convencional de Adam Driver - ele tem a mesma linguagem corporal esguia e desajeitada - e exala um calor convidativo. Van Patten, que se parece um pouco com uma Leighton Meester pungente, conhece bem as piadas e é uma daquelas atrizes que a câmera adora. Você tem certeza de ver os dois em filmes muito melhores do que este.



Eles terão que trabalhar muito e por muito tempo para acompanhar a carreira de Isabelle Huppert, a grande estrela francesa que, nos últimos 40 anos, esteve em filmes mais interessantes e ousados ​​do que qualquer outra pessoa. Apenas considereEla, o delirante novo filme de Paul Verhoeven, que é tão surpreendente, ousado e arriscado que todos que o vêem ficam ansiosos para falar sobre ele.

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Foto: Everett

É fácil entender o porquê. Huppert interpreta Michèle Leblanc, uma empresária de sucesso que dirige uma empresa que cria videogames violentos, que é estuprada por um agressor desconhecido. O resto do filme é sobre ela conseguir sua forma perversa de vingança, um processo que envolve seu filho irresponsável (e bonito), seu amável mas debatido ex, um vizinho sexy, vários artistas de videogame assustador e - não quero esquecer isso - um assassino em massa. Para dizer aquiloElanão é p.c. é como dizer que Donald Trump tem cabelos cômicos: é verdade, mas o que realmente importa está em outro lugar. O filme faz você pensar sobre fantasias, misoginia, empoderamento feminino, masculinidade frágil - todos os homens são fracos - e o que significa assumir o controle de sua vida. É desprezível e inteligente, inquietante e extremamente divertido.

Isso é mais ou menos o que você espera de Verhoeven, que fez alguns dos filmes mais polpudos dos anos 80 e 90 -RoboCop, Total Recall, Basic Instinct, Showgirls—E tem um verdadeiro instinto para material visceral. Por acaso, eu estava sentado ao lado dele no jantar de sábado à noite oferecido pela Sony Pictures Classics.

“Este filme teria sido impossível sem ela”, disse ele, apontando para Huppert do outro lado da mesa. Eu entendi o que ele quis dizer. Não é só que Huppert é corajoso - você não pode imaginar Meryl Streep interpretando esse tipo de vítima de estupro - mas ela tem sido ótima em tantos papéis malucos ao longo dos anos que o público está disposto a segui-la neste. “Não havia nada que eu pudesse dizer a ela sobre sua personagem”, acrescentou. 'Ela a conhecia melhor do que eu.'

Na verdade, durante toda a filmagem, ele apenas deu a ela uma orientação real - pedindo a ela que desse um pequeno sorriso de uma vez. Caso contrário, não houve discussão alguma. Ambos apenas fizeram suas coisas. E é exatamente assim que Huppert, uma mulher de profissionalismo de aço, gosta. 'Atrizes americanas', disse ela, tentando não soar muito condescendente, 'acho que elas gostam defalarsobre seus personagens. ”

Por sua vez, Verhoeven gosta de falar sobre a política americana, que segue com a frieza, até divertida, com que olha para o assassinato e a agressão sexual. Ele acha que a maioria de nós acha muito fácil enganar a si mesmo ao negar os impulsos humanos mais sombrios.

Tendo nascido na Holanda durante os anos do regime nazista, ele está fascinado (não muito feliz) pela ascensão de Trump. “Fico pensando na Alemanha em 1933. Era uma democracia também. E embora eu admire a América ”- ele mora em Los Angeles. -“ Sempre pensei que isso poderia acontecer aqui. Eu fiz um filme sobre isso chamadotropas Estelares. ” E com isso, ele deu uma risada de olhos cintilantes e bebeu um gole de vinho branco.